Para descifrar criptogramas y códigos secretos, armar y desarmar una pieza con variaciones de forma, sonido o texturas musicales, la Orquesta Escuela Carlos Chávez (OECCh) presenta el último fin de semana de junio de 2026 el programa Variaciones Enigma.
La joven agrupación, perteneciente al Sistema Nacional de Fomento Musical, institución de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, lleva al Auditorio Blas Galindo del Centro Nacional de las Artes (Cenart), y al Salón Adolfo López Mateos del Complejo Cultural Los Pinos, una experiencia musical que impulsa y cultiva la escucha sensible del público, para descifrar el tema central de cada obra musical.
La secretaria de Cultura del Gobierno de México, Claudia Curiel de Icaza, señala que la Orquesta Escuela Carlos Chávez: “Cumple una tarea fundamental en la formación de jóvenes músicas y músicos, al acercarlos a repertorios que exigen rigor técnico, sensibilidad interpretativa y trabajo colectivo. Programas como Variaciones Enigma, con la participación de Neal Stulberg, fortalecen el diálogo académico y artístico con experiencias internacionales y permiten que el público se acerque a la música orquestal desde la escucha, la curiosidad y el descubrimiento”.
Bajo la dirección de Neal Stulberg –pianista, conductor de orquesta estadounidense y director de estudios orquestales en la Universidad de California, Los Ángeles (UCLA)–, el ensamble interpreta piezas de Aaron Copland (1900-1990), Benjamin Britten (1913-1976) y Edward Elgar (1857-1934), en las que se muestran algunas de las técnicas que los compositores utilizan para hacer las variaciones de un tema, como tempo, armonía, textura orquestal, contrapunto y timbre, entre otras.
Al respecto, el titular del SNFM, Roberto Rentería Yrene, afirma que la conducción del pianista y director musical estadounidense forma parte de los intercambios institucionales entre la UCLA y la OECCh. El también director de orquesta comenta sobre el programa que las y los estudiantes interpretan la Suite Primavera en los Apalaches, de Aaron Copland, una de las más importantes en Estados Unidos durante el siglo XX, concebida como un ballet por encargo de la legendaria coreógrafa Martha Graham.
La obra se conforma por ocho movimientos ininterrumpidos, en ella, el compositor estadounidense toma una canción folclórica y construye cinco variaciones que demuestran su capacidad de orquestación.
También se presenta la Guía de orquesta para jóvenes, del británico Benjamin Britten, quien hizo un homenaje a la historia de la música británica y tomó un tema de Henry Purcell: Rondeau, segundo movimiento de la música incidental de la obra de teatro Abdelazer, explica Rentería Yrene.
“Britten repite el tema cuatro veces consecutivas que son interpretadas por cada una de las familias instrumentales. Después, el compositor escribe 13 variaciones para cada instrumento de la orquesta y explota su personalidad psicológica y técnica. Para finalizar, compuso una Fuga, forma musical barroca en la que un instrumento empieza y los demás lo persiguen uno a uno, hasta que se muestra que la orquesta trabaja en equipo”, señala.
Para cerrar, la OECCh ejecuta Variaciones Enigma, op. 36 de Edward Elgar, una de las obras orquestales más emotivas y misteriosas de finales del siglo XIX.
Apasionado de los acertijos y la criptografía, Elgar dividió en dos partes su obra: Los retratos –el enigma visible– en la partitura cada variación lleva las iniciales o un pseudónimo del amigo al que la dedicó. Aunque hoy se sabe quién es quién, en su momento era un código secreto para el público.
La segunda es el enigma invisible, una melodía omnipresente pero inaudible, que, a lo largo de los años, musicólogos han sugerido que podría ser el ritmo de canciones populares como Auld Lang Syne, el himno God Save the King, o un concepto abstracto como la amistad.
Los conciertos se realizan en el Auditorio Blas Galindo del Cenart y el Salón Adolfo López Mateos del Complejo Cultural Los Pinos, los días 27 y 28 de junio de 2026 a las 13:30 y 13 h, respectivamente, con acceso gratuito.
