Del 12 al 15 de noviembre de 2026, el Complejo Cultural Los Pinos recibe 16 presentaciones del Festival Música ORIGINAL como parte del Encuentro de Arte Textil, Decorativo y Utilitario (edición noviembre 2026). La programación reúne a artistas y agrupaciones de distintas regiones del país con propuestas que van del rap y el rock al reggae, el pop y la música electrónica, con un lugar destacado para las lenguas originarias y las expresiones musicales de sus comunidades.
“En México, las lenguas originarias también se escuchan en el rap, el rock y la música electrónica. El Festival Música ORIGINAL abre el escenario a creadoras, creadores y comunidades que renuevan sus tradiciones desde el presente: así, la diversidad cultural del país ocupa espacios públicos y llega a nuevos públicos”, señaló Claudia Curiel de Icaza, secretaria de Cultura del Gobierno de México.
Durante cuatro días, el Escenario Velaria es el punto de encuentro para escuchar propuestas musicales que dialogan con la identidad, la memoria, la diversidad lingüística y las experiencias de las nuevas generaciones. La programación contempla cuatro presentaciones diarias con artistas que encontraron una manera de expresar sus raíces y explorar nuevas formas de creación en la música.
El jueves 12 de noviembre, la jornada se dedica a distintas expresiones del hip hop y el rap. Desde Tamazulápam, Oaxaca, Mixe Represent presenta una propuesta que combina versos en ayuujk (mixe) con influencias del jazz, el funk y la música de su comunidad. También, de Oaxaca, llega Juchirap: agrupación originaria de la Séptima Sección de Juchitán de Zaragoza, la cual utiliza el rap en zapoteco y español para hablar sobre su cultura, sus tradiciones y la vida comunitaria.
La programación continúa con MI$HA: artista independiente de la Ciudad de México cuyas composiciones exploran emociones y experiencias personales; y con Juan Sant: rapero, poeta y escritor originario de la Sierra Norte de Puebla, quien interpreta sus canciones en totonaco/español y comparte reflexiones sobre la identidad y la experiencia de vivir lejos de su comunidad de origen.
El viernes 13 de noviembre, el rock y el blues tienen una presencia destacada con tres agrupaciones que vinculan las lenguas y tradiciones musicales de sus territorios. Desde Chiapas, participa Lumaltok con blues y rock en tsotsil, así como Sak Tzevul: agrupación originaria de Zinacantán y pionera del rock en dicha lengua.
A ellas se sumará Noesis Ñuu Savi: agrupación de Huajuapan de León, Oaxaca, cuya trayectoria de más de dos décadas reúne el rock, el folk y el blues con sones, jarabes y chilenas de la tradición musical oaxaqueña. La jornada cuenta también con Hamac Caziim: agrupación pionera del rock indígena que ha hecho de la música una forma de expresión cultural y resistencia.
El sábado 14 de noviembre, el espacio recibe distintas maneras de experimentar con los ritmos tradicionales y la música contemporánea. Vibra Muchá: agrupación mexicana fundada por los hermanos Chinto y Polock Muchá, lleva al escenario una propuesta que transitan por el reggae, el ska y el rocksteady con influencias del jazz, el rock y el son jarocho.
Desde Santo Domingo Tehuantepec, Oaxaca, Miroslav Ü presentará una propuesta electrónica que incorpora elementos de la música prehispánica, voces en lenguas originarias y ritmos como el house, el techno y el downtempo. Por su parte, Alyosha Barreiro: músico, productor y artista sonoro mexicano, comparte un proyecto que reúne instrumentos tradicionales y sonoridades contemporáneas.
La jornada concluye con Centavrvs: agrupación de la Ciudad de México que define su propuesta como “electrónica regional mexicana” y combina elementos del folclore y la cultura popular con cumbia, afrobeat y otros ritmos.
El domingo 15 de noviembre, el festival reúne cuatro propuestas encabezadas por mujeres que exploran distintas posibilidades de la canción, la poesía y la música contemporánea.
Desde Yucatán, Azalea Báalam: artista y productora creadora de los conceptos NAHUAPOP y MAYAPOP, los cuales vinculan la música pop con las lenguas originarias y referencias culturales mesoamericanas. También está Arancha: artista veracruzana cuya música parte de la poesía jarocha y la tradición de la décima para encontrarse con el rap, el spoken word y la experimentación sonora.
Les sigue Alejandra Paniagua: cantautora y arpista originaria de Xalapa, Veracruz, cuyas composiciones encuentran inspiración en la naturaleza, la nostalgia y las transformaciones de la vida; y Belle “La Malixita” presenta una propuesta que combina español y lengua maya con R&B, hip hop, pop y música alternativa latina incorporando instrumentos prehispánicos e influencias de otras tradiciones musicales.
El Festival Música ORIGINAL muestra la diversidad musical de México: desde el rap en lenguas originarias hasta la experimentación electrónica. Sus presentaciones forman parte de ORIGINAL: Encuentro de Arte Textil, Decorativo y Utilitario (edición noviembre 2026), el cual reúne a 580 maestras y maestros artesanos de 31 entidades del país además de presentar talleres, exposiciones, pasarelas y otras actividades. El público conocerá y adquirirá sus creaciones de forma directa, sin intermediarios y bajo principios de comercio justo.
Todas las presentaciones del Festival Música ORIGINAL son de entrada gratuita, del 12 al 15 de noviembre de 2026, en el Escenario Velaria del Complejo Cultural Los Pinos.
La programación completa del Encuentro de Arte Textil, Decorativo y Utilitario y los detalles de las actividades pueden consultarse en original.cultura.gob.mx y en las redes sociales oficiales de ORIGINAL.
